《枫桥夜泊》教学反思

《枫桥夜泊》教学反思

作为一位刚到岗的教师，我们要有一流的教学能力，写教学反思可以快速提升我们的教学能力，那要怎么写好教学反思呢？以下是小编精心整理的《枫桥夜泊》教学反思，欢迎阅读与收藏。

《枫桥夜泊》教学反思1

低年级的古诗词教学中，主要定位在诵读和理解诗意上，进入三年级后的孩子，有了一定的独立阅读能力，如果仅仅限于读正确和理解诗意是远远不够的，我们要努力实现意义到意境、意蕴的跨越，所以在教学《枫桥夜泊》一诗时，我把重点放在理解古诗诗意、体会诗情上。

教学中，我紧抓住诗中的“愁”字展开教学，找准了这首古诗的感情基调。紧扣诗眼，抓住“这首诗到底是怎样的一种情？愁，什么叫愁？（烦恼）谁在愁呢？（诗人张继）他为何而愁呢？”这一连串的问题，引导学生深入地学习古诗。在引导学生体会诗人张继“愁什么”时，首先是引导学生通过对诗句字面意思的理解，乌鸦悲戚地啼叫，整个大地都被寒霜笼罩，江边的枫树，点点渔火，寒山寺的夜半钟声这一切都让诗人感到孤独、凄凉、寂寞。然后引导学生展开想象，猜猜诗人为何而愁，学生猜测：他可能远离家乡，在思念亲人；他可能是忧国居民等，然后出示一段介绍诗人张继落榜的小故事，让学生更进一步地认识到诗人张继的孤独、寂寞。

最后指导学生诵读诗歌，学生的情感也就自然而来，也就读出了张继这种深深的愁。

《枫桥夜泊》教学反思2

开放周期间，我在四年二班上了一节校本课《枫桥夜泊》，原本打算上四年级的语文课《牧场之国》，用平台互动课型方式授课，但由于准备的不够充分，再加之自己对平台互动课型方式的理解不深，所以没敢尝试，就又拿出了去年曾经上过的《枫桥夜泊》，在个别地方略作改动，换了个班级授课，教学效果却并不理想。

首先，为了迎合“有效教育”，我在原来教案的基础上添加了两处小组交流活动，还自以为是地称其为“平台”，结果其中一处费尽心思搭建的“平台”让学生的感情在此中断，对诗中意境的感悟起到了反作用。

其次，学生课前没有预习，对古诗的意境和诗人的情感缺少基本的了解，再加上以前学习的古诗都是较为优美的写景抒情诗，对于《枫桥夜泊》这样充满着愁绪的旅人愁思理解不够，学生与作者没有达到情感共鸣。

再次，原计划在多媒体上课，但由于从媒体教室被其他老师占用，课节又排不开，为了不影响进修学校领导的进程，只好改在教室上课。教室没有大屏幕，打出来的字体太小，学生看不清楚，而且音响的效果不是很好，影响了我的情绪，为学生配乐范读时我自己都没有进入情境，没有很好地为学生示范，也是这节课的失败之处。

反思失败的原因，我更多地是在关注自己的教案，而忽视了学生对文本的理解，忽视了课堂上学生的生成。我们在开学听课时也在反复告诫老师，要淡化预设，关注生成，可是在自己的课堂上也存在着这样的问题，都说“看花容易绣花难”，在我的课堂上也是同样的道理。

小学生作为特殊的生命群体，受自身的认识水平、生活阅历、知识积累的局限，理解判断能力不会很全面很深入。而我们学校又地处城郊，学生的家庭缺少文化的氛围，如果单凭学生自己的知识积累，恐怕很难把古诗理解到一定的程度。而我又忽视了学生的基础，自以为是地认为学生可以通过注释初步地理解诗意，把一些最基本的常识性的东西抛到一边，导致学生很难进入情境。发现这一情况之后，我本应该立即改变策略，可又一想，如果改变了策略，自己的教学设计就会乱了，想改，又不知该从何下手，怎样引导，只能蜻蜓点水一般略作处理，继续下一个环节了。

通过这节课，我进行了深刻的反思，反思自己，自己的知识储备太少，表达能力弱，经常在课堂上出现词不达意的现象，面对学生有意无意提出的一些奇怪问题或不合逻辑的独特想法，往往手足无措，没能给孩子一个很好的引导。

另外，我在教学时从“愁”字入手展开教学，引导学生体会“诗人在为什么而发愁？”较为局限，仅仅体会到了诗人对自己的愁，应该出示一段介绍诗人张继的内容，让学生通过对这段内容的解读，更进一步地认识到诗人张继的愁不仅仅是愁自己，愁家乡，更是愁国家的命运，愁百姓的疾苦。

作为教师，特别是一名语文教师，面对学生的课堂生成，不应固守预设，而应该尊重学情，当好一个促进者和引导者的角色，积极有效地进行调控，促进更精彩的生成。而要想达到这一目标，教师必须具备丰厚的知识储备，要想游刃有余，就得厚积薄发。

《枫桥夜泊》教学反思3

“到客船”的“夜半钟声”在枫桥边悠悠回荡，从而使千百年来的读者着迷。因为这钟声回荡着历史的回声，使每位读者自觉不自觉地联想到人生，人生苦短，来去匆匆，谁没有愁绪呢？

作者为什么会听到夜半钟声呢？因为睡不着，因为有旅愁、在思念。所以这首诗归根结底就是在写诗人的愁思，诗人创造了这样一个诗中有画、画中有声、朦胧多义的愁境。

这首诗的题目很精练。“枫”是季节；“桥”是地点；“夜”是时间；“泊”是事件，四个字， “吝啬”到了极点。

首句直接进行景物描写。“月落乌啼”，有声有色有情。在古诗词中，凡用“月”、“乌”者不外乎“凄愁悲苦”四字，不解人意的霜气偏偏充盈天地，为这深秋之夜和张继心中洒下丝丝凉意。视觉、听觉、触觉三管齐下，恰如其分地现出了他的心境。同样的景色在不同心境的人有不同的感觉。同样是秋夜对月独处孤舟，李白、苏轼二人定是要“举杯邀明月”、“把酒问青天”了。但换了失意的人，不过是“独步漫长宵，风过花零，遥望月空鸣”而已。

因此，作者在第二句中用一个“愁”字点出全诗主旨。寒水微波粼粼，江中渔火点点，一片片枯败枫叶划过张继心头落在水面，恰恰勾起了他对故乡的思念，对前途的迷茫，对国家内乱的担忧，他的心中仅剩下一种感情——愁。秋风送寒，独卧小舟，辗转反侧无法入睡，这“对愁眠”甚至有几分“茕茕孑立，形影相吊”的孤苦伶仃了。于是，一个落第书生形象跃然纸上。

恰在此时，“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”寒山寺每年正月初一凌晨鸣钟一百零八响，因为佛法认为人生愁苦有一百零八种之多，故而鸣钟解忧。一百零八钟响，一百零八忧解，开始新的一年。这诚然是美好的祝愿，可惜张继秋季到此无缘聆听，他听到的是寒山寺每夜常例的“警世钟”，但这也让张继联想起了“钟声解忧”的传说。钟声声声敲在张继的心坎上，撞击他心中的苦闷，他多么希望这忧这愁真能随钟声而去。作者用这样两句作尾，应该是激励自己重燃生活的希望，使始终压抑郁结的诗境有了个还算昂扬的结尾吧！

一、精心设计、当好导演

本课无论是在导入新课的创设情境，感受意象时的画面想象方面，还是在领悟与升华诗情，激发阅读与积累方面，都进行精心构思，巧妙设计，力求符合学生认知规律，最大限度调动学生主动参与学习过程。

二、听说读写、教给学法

语文训练要扎实。本课教学注重在课堂中对学生进行听、说、读、写综合训 ……此处隐藏6669个字……是围绕一个字来写的，那就是……”我马上接着孩子们的体会，步步深入。“愁。”大家异口同声地回答。“真棒！你们已经读懂了。”我由衷地赞叹他们。后来，孩子们已经能够用他们稚嫩的声音，读出诗人忧愁的情绪。我想，能够做到这一点，已经算是比较成功了。

古诗是难理解的，尤其是这样的古诗，读好难，要读懂更难。我们作老师的要扶着学生，一步步的走进诗中，理解诗句的意思，体会诗人的情感，并且要时时注意抓住孩子们的回答，“一石激起千层浪”，说不定他们的回答会更好地让自己来感悟诗中的精华，更好的引领自己走进诗，喜爱诗。

《枫桥夜泊》教学反思12

在教学《枫桥夜泊》时，我习惯性地问孩子们作者是谁？其中班长刘脱口而出“张续”，其他孩子便滥竽充数异口同声地答道:“张续”。看来我们班的同学向心力很强啊！同时也反映了大部分孩子不自信，缺乏质疑的学习态度。于是，我便鼓励他们要相信自己，敢于向权威挑战。作者张继是一位失意的诗人，他的这首诗将一位落榜之人漂泊在外愁苦表现得淋漓尽致，霜天残月，江枫渔火，每一处景物都是灰暗、凄凉，处处都透着寒气，整首诗笼罩着深深的愁。这首诗的文眼是“江枫渔火对愁眠”的“愁”字，围绕这个字，诗人描绘了一幅秋夜羁旅图，表达了孤独、郁闷、惆怅的心情。

但二年级刚升三年级的学生能体会到什么？在备课的时候，我很担心学生根本不能体会到“愁”，因为孩子那么小，正是“少年不知愁滋味”的时候，但出乎意料的是个别孩子通过了解诗人张继的背景资料和诗中的意象，学生便自觉体会到当年张继在枫桥边的感受了。

这突然让我想起在教《学会查“无字词典”》第一自然段时，孩子们在我简单的引导下学会分析文章，这次孩子们从这首诗的题目简练的题目中读出“枫”是季节；“桥”是地点；“夜”是时间；“泊”是事件。看来课堂更重要的不仅仅是学专业知识，更重要的是树立孩子的学习意识，让孩子掌握学习方法。

在以后的教学中，我要机智地面对学生的回答，精心设计课堂上的提问，让学生明确地知道要干什么。不能过分重复学生的话，而是要仔细倾听学生的发言，及时作出评价。

《枫桥夜泊》教学反思13

五年级的学生，已经具有初步的根据注释理解诗句意思的能力，有了一定的独立阅读能力，但对诗情、诗境的领会还不够。我认为到了中高年级，仅仅限于读正确和理解是不够的，我们要努力实现意义到意境、意蕴的跨越，在后两者有所着力。我们在古诗教学中一般停留在意义的解释，而诗的薏蕴却没被挖掘出来。“诗无达诂”，如果我们一字一字地解释，诗意就没有了，诗只剩下枯燥的文字。所以我们要教给学生抓诗眼、悟诗情、入诗境的方法。

所以我设定了如下教学目标：

1。能正确有感情地读古诗，初步理解诗句的基本内容

2。想象诗句描写的意象，初步感受诗的意境，从而体会诗人的愁绪。我们要把能读到的尽量就读并且抓这首诗的诗眼，围绕“愁”来展开教学。

本节课我个人认为最主要两个问题：一是未能读出层次感。二是师、生底蕴不足，表词达意上及对诗情、诗境的领会未能达到预想效果。

《枫桥夜泊》教学反思14

唐朝是中华民族历史篇章中最为璀璨耀眼的明珠，这句话，我们通常会从历史课堂上反复听到。王崧舟有一堂公开课，也在大肆渲染这句话，但不是用历史的眼光，而是从文学的角度。

好的课程，从来不用受限于学科本身。

唐朝诗歌三千万，这是在计的数目，还有被历史之流带走的呢？太多的耀眼，总容易让人遗忘。假如耀眼众多，你还能注意到一颗，那可见它的光华，已经到极致了。《枫桥夜泊》就是这样一颗明珠。苏教把它编入三年级上册语文书里，这就遇到难题，这样的璀璨，你如何能让黄口小儿体味到？

王崧舟的实录课上，从老歌毛宁的《涛声依旧》入手，再到宋明朝的名诗，倒入历史的手段，切入“钟声”这一意向，给学生以当头一敲，可以说这是非常高明的导入了。全篇非常关注“钟声”这一意象，当然也不忘点拨诗眼“愁”。

我在给化蝶班的孩子们上这首诗时，特别想借用王老的这个模式，因为觉得自己再想不出更好的了，课时转眼一想，学情毕竟有别，王老带的五年级的孩子，有一定的诗境底蕴，到我们班的毛毛虫们，感悟诗歌意境上基本零基础，纵然你有三千恢弘的意境，放置于他们眼中也是一个大写的问号。所以我还是套用了自己的导入，拿同样赫赫有名的秋诗《山行》做对比，一个行山，一个泊水，一个闲云，一个愁月，一个行，一个停，这样对比不够诗意化，倒是让他们更快进入主题。

诗意的解读上，全是秉承王老一套，所见，所闻，所感，但是在“霜满天”这一意境的解读上很有分歧。

从科学的角度上来说，霜成于地面，水汽凝结而成，所以不可能出现“霜满天”的景象。所以有同仁认为张继此词是指漫天水雾，让张继以为“霜满天”，这样解读也符合初秋凌晨的气象，但是王老却将这一意象单独拎出来，让学生分析到“霜”并非诗人肉眼所见，而是此刻诗人心灰意冷，满目疮痍，所见所闻都是冰寒彻骨，正如王国维所言“一切景语皆情语”，所以诗人此时并非真实见到了漫天霜，而是倍觉孤独，异地欺生，连满天的霜也如同这异地的陌生，铺天盖地的席卷而来，让他感觉被霜的寒气深深包裹。我把这一意象单独拎出来，让学生自己分析，加上物理学上的点拨，学生居然很自觉的把他归类为诗人的感觉。

三年级的孩子对错分明，还不能明确道理并非是有对与错。我在晨读教他们《垓下歌》时，告诉他们项羽被刘邦围困，死的很凄惨，后来继续教《大风歌》的时候，他们知道是刘邦的诗时，非常生气，觉得刘邦是个大坏蛋，不要学他的诗。所以在这里我本来想补白一句“诗本千家言”不同的人会有不同的看法，后来想想还是作罢，这种凝聚复杂的愁绪，若非岁月的沉淀，是无法体会的。

而我所教，唯图异日，他们与异地求学求生，偶遇一桥，偶闻一钟，偶逢寂寥秋季，各种感慨涌上心头时还能记起年少时的一首《枫桥夜泊》，聊胜万般愁绪，无言可说。

《枫桥夜泊》教学反思15

低年级的古诗词教学，主要定位在诵读和理解诗意上。进入三年级的孩子，有了一定的独立阅读能力，如果仅仅限于读正确和理解诗意是远远不够的，我们要努力实现意义到意境、意蕴的跨越，所以在教学《枫桥夜泊》一诗时，我把重点放在理解古诗诗意、体会诗情上。

教学中，我紧抓住诗中的“愁”字展开教学，找准了这首古诗的感情基调。紧扣诗眼，抓住“这首诗到底抒发了诗人一种怎样的心情呢？你能从诗中找出一个字吗？”学生一下子找到了“愁”，什么叫愁？（烦恼）从哪里可以看出他愁呢？他为什么发愁呢？”这一连串的问题，引导学生深入地学习古诗。在引导学生体会诗人张继“愁什么”时，首先是引导学生通过对诗句字面意思的理解，乌鸦悲戚地啼叫，整个大地都被寒霜笼罩，江边的枫树，点点渔火，寒山寺的夜半钟声这一切都让诗人感到孤独、凄凉、寂寞。然后引导学生展开想象，猜猜诗人为何而愁，学生猜测：他可能远离家乡，在思念亲人；他可能是忧国居民等，然后出示一段介绍诗人张继落榜的小故事，让学生更进一步地认识到诗人张继的孤独、寂寞。

最后指导学生诵读诗歌，学生的情感也就自然而来，也就读出了张继这种深深的愁。